" Costumava-se fazer arte para iludir; hoje ela é feita de ilusões. 1 Com o título Part One: One Another, a exposição do trabalho de Luís Paulo Costa na Fundação Leal Rios toma a forma de um ensaio artístico, uma encenação momentânea de objectos continuamente em movimento, transitando do atelier para o museu, para a galeria de arte, a colecção, a reprodução e além. Cada encontro e cada contacto oferece-lhe experiência, resgatando a obra de arte do passado para a posicionar numa série de presentes distintos. Uma exposição pode relatar ou experimentar. Um relato (ou relatório) procura mostrar aquilo que tomamos como verdade; uma experiência não exige a aceitação da verdade ou propriedade daquilo que nos está a ser proposto, pede apenas que se reconheçam os pressupostos necessários para tornar possível a questão "e se?" 2. Esta proposta será expandida na segunda exposição de Luís Paulo Costa, com o título Part Two: One and Other. Os trabalhos em cada uma das salas foram cuidadosamente seleccionados pelo artista de forma a garantir uma ressonância entre eles, enquanto a separação das peças em duas mostras separadas é reveladora de elementos da atitude curatorial do artista. No seu trabalho, Costa utiliza a pintura, escultura, fotografia, vídeo, imagens digitais e a instalação. A sua arte é, no entanto, a arte do ilusionista relutante: ora ocultando ora revelando. Utilizando técnicas de overpainting, oclusão, citação e trocadilhos, o artista apaga os traços do seu processo artístico apenas o suficiente para despertar a curiosidade do espectador, convidando-o a descobrir a metodologia que lhe é inerente. " - In "Part One: One Another", Nicolas de Oliveira e Nicola Oxley 1 Brian O’Doherty, No Interior do Cubo Branco: a ideologia do espaço da arte, Martins Fontes, São Paulo, p.109. 2 Lisa LeFeuvre, Tooth House, in Ian Kiaer:Tooth House, Henry Moore Institute, Leeds, 2014, p.41. ---- " Art used to be made for illusion; now it is made from illusions.1 The exhibition of the work of Luis Paulo Costa at the Leal Rios Foundation entitled Part One: One Another takes the form of an artistic essay, it ‘is a momentary staging of objects that are constantly in motion as they make their journey between the studio, museum, gallery, collection, reproduction and onwards. Each encounter and each contact adds experience, pulling the artwork out of the past into a series of presents. An exhibition can either report or experiment. A report seeks to show what is held to be true; an experiment does not ask for an acceptance that what is being proposed is either true or right, rather it requests an acceptance of only what is necessary in order to ask "what if"?2. This proposition is extended in Costa’s second exhibition entitled Part Two: One and Other. The works in each of the rooms have been carefully selected by the artist to resonate with one another, whilst the separation of the pieces into two separate showings reveals aspects of the artist’s curatorial stance. Costa’s work employs painting, sculpture, photography, video, digital imagery and installation; however, his is an art of the reluctant conjuror: obscuring and revealing in turns. Through strategies of overpainting, erasure, quotation and punning he covers the traces of the artistic process just enough to stimulate the viewer’s curiosity to uncover the methodology of its lineage. " - In "Part One: One Another", Nicolas de Oliveira and Nicola Oxley 1 Brian O’Doherty, Inside the White Cube: The Ideology of the Gallery Space, University of California Press, Berkeley, p.109. 2 Lisa LeFeuvre, Tooth House, in Ian Kiaer:Tooth House, Henry Moore Institute, Leeds, 2014, p.41.
