Batucadeiras Finka Pé + Aho Ssan

15 JAN 
concerto 
quinta 
19h30 
Sala Principal
Batucadeiras Finka Pé 
As Batucadeiras Finka Pé são um grupo de mulheres que mantêm viva uma das expressões mais autênticas e poderosas da cultura cabo-verdiana: o batuque. Com tambores, palmas e vozes fortes, transformam ritmo em resistência, tradição em celebração e cada batida num símbolo de identidade. 
Originárias de Cabo Verde, as Finka Pé unem gerações, partilhando histórias e sentimentos através da música. O nome “Finka Pé” representa firmeza, orgulho e presença — porque estas mulheres ficam de pé perante a vida, afirmando o valor da mulher e da cultura africana com energia contagiante. 
Mais do que música, o que apresentam é uma manifestação viva de herança, união e empoderamento feminino. Cada atuação é uma viagem pelas raízes, um convite ao público para sentir o pulsar das ilhas e deixar-se levar pela alegria e pela força do batuque.
Batucadeiras Finka Pé are a group of women who keep alive one of the most authentic and powerful expressions of Cape Verdean culture: the batuque. With drums, handclaps, and powerful voices, they transform rhythm into resistance, tradition into celebration, and every beat into a symbol of identity. 
Bridging generations, they share stories and emotions through music. The name “Finka Pé” stands for strength, pride, and presence.
Aho Ssan 
Aho Ssan é o nome artístico do parisiense Niamké Désiré. Formado em design gráfico e cinema, iniciou a sua trajetória desenvolvendo instrumentos digitais e compondo música eletrónica. 
A sua música carrega uma expressão dramática e cinematográfica, onde texturas sonoras moldam composições de dimensão arquitetónica e sensorial, criando um terreno dinâmico e em constante transformação. Toda a discografia de Aho Ssan mantém uma estreita relação com a filosofia e com reflexões sobre identidade e tecnologia. 
Aho Ssan estreou-se com o álbum Simulacrum (2020), um mergulho nas ideias de falsa inclusão e identidade na sociedade contemporânea, inspirado pelas teorias de Jean Baudrillard e pela sua própria experiência como homem negro em França. No seu segundo trabalho, Rhizomes (2023), aprofundou a investigação sobre a complexidade e a fragmentação da identidade pós-humana, dialogando com o conceito desenvolvido pelos filósofos Gilles Deleuze e Félix Guattari. 
Entre as suas colaborações, destacam-se os álbuns Limen (2022), criado em parceria com o artista sonoro KMRU, marcado por uma densidade sonora e emocional notável, e Ego Death (2024), projeto realizado ao lado da violoncelista Resina. 
Aho Ssan retorna aqui ao formato solo para revelar material inédito, expandindo ainda mais os limites do seu universo.
Aho Ssan is the artist name of Paris-based Niamké Désiré. After studying graphic design and cinema, he began to compose electronic music and create his own digital instruments. 
He has collaborated on several projects with IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) and GRM (Groupe de Recherches Musicales), and has released a series of critically acclaimed albums following his remarkable debut, Simulacrum (2020). 
Aho Ssan’s music is marked by a dramatic and cinematic sensibility, where intricate sonic textures shape compositions of architectural and sensorial depth, creating a dynamic and ever-evolving soundscape. His practice maintains a close dialogue with philosophy and explores questions of identity and technology, themes that resonate throughout his entire body of work.
 
Eletrónica modular manipulada ao vivo 
Aho Ssan
75 min. aprox. (30 min. + 45 min. sem intervalo) 
M/6 
12 Eur. 
Passe Cultura apenas disponível na Bilheteira do TBA.