O curso é composto por 9 módulos correlacionados, nos quais o aluno será convidado a estudar e desenvolver diferentes projetos: linguagens estéticas, séries, narrativas visuais, fotografia autoral, e ateliê fotográfico. Voltado para fotógrafos profissionais ou amadores interessados em elaborar um trabalho de autor, o curso visa uma criação focada no escoamento da produção para exposições fotográficas, fotolivros e outros formatos de apresentação de projetos imagéticos conceitualmente estruturados. MÓDULOS: [Estudo da imagem] Inquietações e análises acerca da produção imagética contemporânea, questionamentos inerentes à arte contemporânea, estrutura conceitual vs. a estética da imagem, investigação de signos e conceitos da imagem intertextual, teorias visuais. [Processo criativo] Exercícios e técnicas de processo criativo, atividades inter-relacionadas, experimentação de ferramentas e materiais, componentes de pensamento, estímulos ao desbloqueio, técnicas para formatação de ideias e estudo da criatividade. [Narrativas visuais] O autorretrato como linguagem, o extra-quadro, narrativas sequenciais x não-sequenciais, fotografia seriada, noções espaço x tempo na imagem fotográfica, o corte temporal, o corte espacial, estética do desaparecimento, a fotografia como arte da memória. [Filosofia da fotografia] A filosofia ocidental, a experiência da visão, a formulação de teorias no âmbito da arte, o surgimento da fotografia, a Revolução Industrial e os avanços tecnológicos, a arte e a fotografia em enlace com questões metafísicas, éticas e políticas. A linguagem filosófica e a imagem. [Documental imaginário] Fotografia documental clássica, imaginária, social, antropológica, temas sociais, impressões sobre o mundo e registros cotidianos, estrutura clássica do documentarismo, conceitos de verdade, objetividade e credibilidade, novas formas de documentação, construção e apropriação do realismo. [Estudo da linguagem audiovisual em diálogo com a fotografia] Cinema, “a máquina de sentimento”; linguagem cinematográfica; a imagem-movimento e a imagem-tempo; o olhar fenomenológico do cinema, teoria estética do cinema e audiovisual. [Linguagens análogas à criação fotográfica] Reflexão teórica e prática em ateliê, experimentação, conceito atrelado à imagem, apropriação de imagens, colagem, assemblagens, o fotolivro, introdução à formulação de projeto, execução de projeto individual. [Fotografia como suporte para a arte contemporânea] Práticas e técnicas adotadas pelos fotógrafos na produção contemporânea de fotografia, leitura de imagens, estratégias contemporâneas de articulação de conteúdo, fotografia e performance, fotografia e subjetividade, questões políticas relacionadas à imagem. Público alvo O curso aborda conteúdos focados na formação intelectual e artística com o foco na criação de projetos fotográficos autorais. É voltado para artistas e fotógrafos amadores ou profissionais que desejarem ampliar seus leques de possibilidades para o desenvolvimento de projetos. Pré-requisito Interesse na fotografia como ferramenta de produção e vontade de desenvolver projetos autorais através de um mergulho no pensamento da imagem.
