Com dois álbuns lançados em duo, “a brighter side of darkness” (Clean Feed Records) e “made of mist” (577 Records), a dupla uniu forças com o lendário contrabaixista britânico John Edwards para uma série de concertos em Portugal.
Após a boa química entre os três e o feedback entusiasmado dos concertos, o trio consolida-se como uma banda de trabalho, tendo tocado em festivais como o Oct-Loft em Shenzhen, China, ou o Artacts na Áustria, bem como em algumas digressões pela Europa.
Abraçando o lado criativo do free jazz com as nuances da improvisação livre, o trio navega por uma miríade de tapeçarias sonoras, tornando cada concerto uma performance única e cheia de energia.
Um trio cuja música varia desde a mais refinada execução, com texturas e condensações, até ao inferno.
José Lencastre
José Lencastre é celebrado pela sua versatilidade e abordagem inovadora ao jazz e à música improvisada. Ao longo dos anos, tornou-se uma figura central na vibrante cena portuguesa de música improvisada, sendo conhecido pela sua capacidade de transitar com fluidez por diversos géneros musicais dentro do universo da música criativa contemporânea.
A sua música está profundamente enraizada na crença de que possui um poder transformador e curativo. Esta abordagem reflete a dedicação de Lencastre em contribuir para um mundo melhor e mais harmonioso. Cada apresentação é pensada para criar momentos de introspeção, ressonância emocional e união, permitindo que a música transcenda os seus limites tradicionais e promova uma ligação profunda entre os músicos e o público.
Com uma carreira prolífica, José participou em cerca de 60 álbuns, 30 dos quais como líder ou co-líder. Esta discografia extensa reflete não apenas a sua dedicação à arte, mas também o seu compromisso em ultrapassar fronteiras e explorar novos horizontes criativos. Os seus álbuns têm sido elogiados por publicações prestigiadas como Jazz.pt, All About Jazz, Free Jazz Blog, Salt Peanuts, NYC Jazz Records e Ípsilon.
Realiza digressões regulares por toda a Europa, atuando em festivais e salas de destaque como Area Sismica, Krakow Jazz Festival, Copenhagen Jazz Festival, Aarhus Jazz Festival, Dragon Social Club, Jazz em Agosto e Konfrontationen Festival.
As suas colaborações estendem-se internacionalmente, trabalhando com músicos renomados
como Susan Alcorn, Raoul Van der Weide, Onno Govaert, Kresten Osgood, Peter Evans, Margaux Oswald, Michael Formanek, Clara Lai, Dirk Serries, Martina Verhoeven, Eve Risser, Guilherme Granado, Aleksandar Scoric, Sakina Abdou, Peter Orins, Andrew Lisle, Bart Maris, John Dikeman, Zbigniew Kozera e Vasco Trilla, entre outros.
José é também cofundador da Phonogram Unit, uma editora criada durante a pandemia de
2020 com o objetivo de lançar música livre e contemporânea dos músicos associados. Para além do trabalho com a editora, tem contribuído para a comunidade organizando concertos, ajudando a conectar tanto o público local como músicos internacionais de visita a Lisboa.
Com cada projeto, José Lencastre procura usar a música como uma força positiva, oferecendo uma visão artística única que conecta, inspira e une as pessoas, demonstrando o seu compromisso inabalável com a criação de um mundo mais compassivo e conectado.
Jonas Cambien
Jonas Cambien (nascido em 1985) é um pianista, compositor e improvisador belga/norueguês, que se destaca no jazz, na música improvisada e contemporânea.
Com uma sólida formação em música clássica, mas também muito influenciado pela cena de free jazz e música improvisada de Oslo, o seu estilo passa facilmente de Cecil Taylor a Ligeti, criando a sua própria linguagem ao longo do caminho.
Mais conhecido por liderar o Jonas Cambien Trio, com André Roligheten nos instrumentos de sopro e Andreas Wildhagen na bateria, e o quarteto «Maca Conu», com o baixista norueguês Ingebrigt Håker Flaten, a saxofonista dinamarquesa Signe Emmeluth e o baterista Andreas Wildhagen, Cambien já se apresentou nos principais palcos e festivais de jazz na Noruega e no exterior, e lançou vários álbuns pela editora portuguesa Clean Feed: «A Zoology of the Future» (2016), «We Must Mustn’t We» (2018), «Nature Hath Painted the Body» (2021) e «Maca Conu» (2024), todos aclamados pela crítica. O crítico de jazz americano John Sharpe escolheu «A Zoology of the Future» como um dos 10 melhores álbuns de jazz de 2016 e disse sobre «We Must Mustn’t We»: «Eles soam como ninguém mais.»
Cambien faz parte do «The Handover» junto com Aly Eissa e Ayman Asfour, um trio que combina profundas raízes folclóricas árabes e música ritual do Egito rural com improvisação moderna, influências do krautrock e shaabi psicadélico, e lançou um álbum aclamado pela crítica pela Sublime Frequencies. Além disso, Cambien se apresenta com a Trondheim Jazz Orchestra&Marianna Sangita Røe. É membro fundador do Aksiom, um conjunto de música contemporânea sediado em Oslo, e já foi convidado por outros conjuntos de música contemporânea, como Assamissimasa, ensemble neoN e Lemur. Também já se apresentou com algumas das principais figuras da cena de música improvisada e free jazz escandinava e mundial, como Paal Nilssen-Love, Xavier Charles, Dave Rempis, Per Zanussi e Andreas Røysum.
Michael Formanek
Michael Formanek já foi descrito como «um baixista e compositor ousado e inclassificável», enquanto o The New York Times disse que a sua música é sempre «graciosa nas suas subversões, muitas vezes até sumptuosa». Seja para uma pequena banda ou um grande conjunto, cria jazz moderno que é terra-a-terra, mas atmosférico, sempre vivo com melodias sombrias e ritmos profundos, cheio de possibilidades dinâmicas e sons surpreendentes. Mesmo com décadas de experiência – começou na adolescência na Bay Area a tocar com nomes como Joe Henderson e Tony Williams –, Formanek deu alguns dos seus saltos criativos mais notáveis nos últimos anos, documentados numa sequência de gravações justamente elogiadas. Os seus três álbuns pela ECM como líder receberam raras críticas de cinco estrelas na revista DownBeat. Entre eles estão dois discos – Small Places (2012) e The Rub and Spare Change (2010) – com um quarteto poderoso com o saxofonista Tim Berne, o pianista Craig Taborn e o baterista Gerald Cleaver; o terceiro foi um álbum magnífico – The Distance (2016) – que apresentou as suas composições para uma grande banda de estrelas, divertidamente apelidada de Ensemble Kolossus. O primeiro álbum de Formanek pela editora Intakt, Time Like This (2018), viu-o liderar o seu novo Elusion Quartet com o saxofonista Tony Malaby, o pianista Kris Davis e o baterista/vibrafonista Ches Smith, com um efeito «comovente», segundo a All About Jazz. O último lançamento de Formanek pela Intakt Records, Imperfect Measures, o seu segundo álbum solo de contrabaixo, foi lançado em meados de 2021. Were We Where We Were, do Michael Formanek Drome Trio com o saxofonista/clarinetista Chet Doxas e o baterista Vinnie Sperrazza, foi lançado em março de 2022 pela sua nova editora, Circular File Records.
Nascido em São Francisco em 1958, Formanek atuou em inúmeros contextos ao longo das décadas, incluindo com mestres como Gerry Mulligan e Stan Getz, Freddie Hubbard e Fred Hersch. Entre os seus pares, o baixista colaborou estreitamente com Tim Berne, gravando um álbum a duo com o saxofonista (Ornery People) e atuando extensivamente na icónica banda Bloodcount de Berne nos anos 90. Formanek também lançou um LP a solo – Am I Bothering You? – pela editora Screwgun, de Berne, em 1998. Thumbscrew, um trio colaborativo com Formanek e Halvorson ao lado do baterista Tomas Fujiwara, lançou quatro álbuns aclamados pela Cuneiform. As primeiras gravações de Formanek como líder incluíram uma série de lançamentos em quarteto e septeto pela Enja entre 1990 e 1996. Como músico acompanhante, gravou com Uri Caine, Dave Burrell, Jane Ira Bloom, Gary Thomas, Jack Walrath, Joe Maneri, Harold Danko, Lee Konitz, Freddie Redd, Art Pepper, Chet Baker e até Elvis Costello, além de aparecer em álbuns de parceiros frequentes como Berne, Halvorson, Fujiwara, Malaby, o multi-instrumentista Marty Ehrlich, o trompetista Dave Ballou, o saxofonista Ellery Eskelin, o baterista Devin Gray e a pianista Angelica Sanchez. De 2001 a 2018, Formanek ensinou baixo jazzístico e história do jazz no Peabody Institute da Universidade Johns Hopkins, em Baltimore, onde também dirigiu a Peabody Jazz Orchestra. Ele continua a se apresentar, dar aulas particulares e ministrar workshops e masterclasses internacionalmente. Michael Formanek recebeu uma bolsa de estudos para 2023 do Conselho de Artes do Estado de Nova Jersey. Em maio de 2023, mudou-se para Lisboa, Portugal.
João Lencastre
João Lencastre é um baterista/compositor natural de Lisboa. Começou a tocar bateria com 13 anos e teve o seu primeiro contacto com o Jazz aos 16 quando ingressou na escola do Hot Clube de Portugal onde estudou com Bruno Pedroso. O seu interesse e paixão por todo o tipo de música levou-o a participar em projectos de diferentes áreas
musicais que vão desde o Jazz ao Rock, ao Afro Beat, Reggae, Metal, Punk ou Electrónica.
Ao longo de mais de 20 anos enquanto profissional, teve por várias vezes a oportunidade de tocar nos principais festivais e salas do país, tendo tocado também a nível internacional um pouco por todo o mundo, incluindo EUA, República Checa, Inglaterra, Brasil, Alemanha, Polónia, Espanha, Macau, Rússia, Holanda ou Panamá.
Tocou e gravou com músicos de renome como David Binney, Bill Carrothers, André Fernandes, Mário Franco, John O’Gallagher, Michael Formanek, Thomas Morgan,
Jacob Sacks, Phil Grenadier, André Matos, Leo Genovese, Rodrigo Amado, Eivind Opsvik, Masa Kamaguchi, Drew, Gress, Benny Lackner, João Paulo Esteves da Silva, Noah Preminger, Sara Serpa, Blasted Mechanism, Tiago Bettencourt, entre muitos outros. ..
Lencastre tem onze discos editados em seu nome, todos eles muito bem recebidos, não só a nível nacional mas também internacional, destacando-se críticas muito positivas em algumas das mais prestigiadas revistas, jornais e sites da especialidade, incluindo Modern Drummer, Downbeat, Expresso, Jazz Times, Ipslon, Jazz.PT, Jazzwise, All About Jazz, NYC Jazz Record, entre várias outras.
Em 2019 foi eleito “músico de jazz do ano” nas escolhas do crítico António Branco para a revista Jazz.pt
Em 2022 venceu a categoria de “melhor álbum de jazz” com “Unlimited Dreams”, um prémio atribuído pela Vodafone/Prémios Play, e recebeu nesse mesmo ano o prémio RTP/Festa do Jazz de “músico do ano”.
“Safe in Your Own World” foi votado para a lista mensal “The best Jazz on Bandcamp” por Dave Summer em outubro de 2022.
Fonte: https://zedosbois.org/programa/luis-vicente-john-edwards-e-vasco-trilla-jose-lencastre-jonas-cambien-michael-formanek-e-joao-lencastre/
