RTCP 2023 | CCR XXV: Palcos | Acolhimento | Dança/Teatro
Dia: 5 de maio de 2023, sexta-feira
Hora: 21h30
Local: Centro Cultural Raiano - Auditório (Equipamento cultural RTCP)
Duração: 60 minutos (aprox.)
Classificação etária: M/12
Acesso: Entrada gratuita, limitada à lotação da sala, mediante reserva e levantamento de bilhete. Não é permitido entrar no Auditório após o início do espetáculo.
Sinopse
Incandescente é uma peça de teatro-dança sobre a história do fogo, a sua importância e relação com as florestas e também sobre os incêndios florestais. Com um texto construído a partir de várias entrevistas a investigadores e a pessoas que estejam por profissão relacionadas a práticas de fogo, de combate a incêndios florestais e a estudos de florestas, espera-se que esta peça reflita sobre a importância do conhecimento do fogo e da sua função na história da humanidade.
O espetáculo será interpretado por um performer apenas e terá teatro físico, dança, marionetas de sombra, música ao vivo e artes foley.
Ficha artística, autoral e técnica
Encenação l Mariana Amorim e Tommy Luther
Coreografia l Mariana Amorim
Sonoplastia l Domingos Alves
Desenho de luz e operação | Diogo Barbedo
Edição de Vídeo | Daniel Pinheiro
Marionetas Sombra | Hugo Ribeiro e Muni Joana Domingos
Teaser e Registo de Vídeo | Adriana Romero
Fotografia de Cena | Cassilda Rodrigues
Mariana Amorim
Mariana Amorim (Porto 1982) É coreógrafa e performer, mestre em Pesquisa Coreográfica e Performance pela Roehampton University of London (UK) 2012 com a tese In Between London-Porto - searching for places through performance installation walks e licenciada em Dança pela Escola Superior de Dança (PT) 2006. Dirige a Esquiva Companhia de Dança desde 2010. O seu trabalho apresenta particular interesse na condição humana, memória e mecanismos de identidade, conta com mais de quinze criações nas quais além da linguagem da dança faz cruzamentos com outras áreas artísticas como o vídeo e a fotografia. Foi bolseira da GDA com o projeto Ájax Furioso - uma questão ontológica e da Gulbenkian na internacionalização de Speeches. Continua a fazer formação e colabora regularmente como co-criadora e performer com artistas nacionais e internacionais, destacando workshops na Áustria (AT), Espanha (ES), Amesterdão (NL), Genebra (CH) e Inglaterra (UK) com Lloyd Newson, Iñaki Azpillaga, Lisa Race, Salim Gauwloos Aka Slam e David Dorfman, entre outros. Como intérprete salienta o trabalho com Isabelle Schad, Georgia Tegou, Joice Marise, Alejandra Maturana, Mafalda Deville e Jemma Bicknell. Defensora acérrima do associativismo esteve na direcção da Rede Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea no biénio de 2019-2021. Encontra-se neste momento a frequentar licenciatura de Sociologia na FLUP (PT). Pertence à banda Cavala onde experimenta vários instrumentos e voz. www.marianaaamorim.com
Tommy Luther
Tommy Luther (Porto 1980) Licenciado em Teatro pela LAMDA -London Academy of Music and Dramatic Art. Como ator tem trabalhado no Royal National Theatre, Glyndebourne, Royal Albert Hall, New London Theatre, Edinburgh Fringe, Festival d’Aix en Provence, Dutch National Opera, Canadian Opera Company, Lyric Opera Chicago, Palau de les Arts, Chichester Festival, Casa da Música e TED talks (Long Beach 2011). Como encenador de marionetas para a Handspring Puppet Company e o National Theatre encenou cinco produções diferentes de “War Horse” em Londres, no Canadá, na África do Sul e na China e a produção do “NT Live” que esteve em cinemas por todo mundo. Foi o ator original no papel de Joey para esta peça, produção que ganhou mais de 25 prémios e foi vista por mais de 7 milhões de pessoas com produções em Toronto, Nova Iorque, e várias digressões, nomeadamente, EUA, Inglaterra, África do Sul, Austrália, Holanda, Berlim e China. Sendo a peça com mais sucesso na história do teatro nacional do Reino Unido. É possível aceder através deste link. Criou o movimento e marionetas para os daemons e ursos polares no filme “A Bússola Dourada” (The Golden Compass). Em 2019 encenou as marionetas (elefantes de tamanho verdadeiro manipulado por quatro pessoas) no circo “Circus 1903” (produzido por Cirque du Soleil) com tour em Inglaterra, a concluir no Royal Festival Hall, na Arábia Saudita e no Kuwait. Estreou internacionalmente nas óperas “Il Barbiere di Siviglia”, “Ariodante”, e “A Dog’s Heart”. Em Portugal foi encenador das peças de teatro “A Fonte” (Anymamundy e Boca de Cão), “Leonor e o Pequeno Circo” (Boca de Cão) “I-Human” (Anymamundy), ator no “Inquietação com as voltas do mundo” (Esquiva), “Os Transportadores” (Radar 360), Marionetista, escritor, e desenhador de marionetas nas peças “A Grande Viagem”, “Blossom” (Dia internacional da Criança) para a Casa da Música.
Esquiva Companhia de Dança
A Esquiva tem como principal missão promover, dinamizar e desenvolver de forma sistemática e coerente a experimentação, a criação, a produção, a formação, e a investigação no âmbito da dança e da performance. Promovendo a intersecção e a confluência de diferentes áreas artísticas visa a exploração de novas linguagens através do suporte à criação artística. Formada em 2010, sob a direcção de Mariana Amorim, a sua equipa de fundação é bastante eclética, juntando áreas profissionais como vídeo, fotografia, música e luz em prol do objectivo comum que é a pesquisa e desenvolvimento da área da Dança. Fazem parte do seu espólio de criação: Bórgia (2010), Amoragaperos (2010), Ájax Furioso - uma questão ontológica (2011), Desejos Fora de Prazo (2012), Pregos (2013), Vislumbre (2014), Marasmo-uma estranha urgência por sardinhas (2014), O Eterno Retorno do Abismo (2015), produção executiva da programação para o Tripé da Likearchitects(2015), A princesa-bruxa - co-produção com Ovo Alado (2015), Os Escandalosos Desejos de Um Mil Folhas (2016), Negativo (2017), Speeches (2016), In Between Gaia (2018), A terra vai vestindo roupas pretas//places of comfort III (2019), Arrimo - por uma cacofonia da beleza (2019), Quipu - uma pesquisa sobre arquivo e notação (2019), Places of Comfort IV//Confinamento (2020). Organiza regularmente workshops de movimento, criação e pesquisa em práticas performativas, salientando os projetos Reviralho em Conversa (2021) e os Encontros Magriços (2022). No presente biénio desenvolve um programa de criações, investigação e formação em torno de conceitos como democracia, liberdade, identidades, memórias e ecologia, com os projetos Inquietação com as Voltas do Mundo, Acts of Cod e Incandescente como criações de palco. E ainda Desassossego - Festival de Curtas de Videodança. A Esquiva é um membro da Rede - Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea, tendo estado na direcção da mesma no biénio de 2019-2021.
Cofinanciamento: República Portuguesa-Cultura/DGARTES, ao abrigo do Programa de Apoio à Programação da RTCP
Fonte: https://www.idanha.pt/agenda/multidisciplinar/incandescente/
