O circo contemporâneo volta a ser o ator principal do Cupula Circus Village Festival, que regressa a Arcozelo, em Vila Nova de Gaia, entre os dias 16 e 18 de setembro. Organizado pelo INAC – Instituto Nacional de Artes do Circo em parceria com a Junta de Freguesia de Arcozelo, este festival à beira-mar oferece uma programação para vários públicos, entre espetáculos de circo e música, concertos, masterclasses, uma conferência, uma exposição de fotografia e um atelier para famílias. Todas as atividades são de entrada gratuita. O programa assenta na apresentação de espetáculos de circo em tenda e palcos alternativos da vila, onde serão realizadas as principais atividades de desenvolvimento de públicos. Durante o período do festival, Arcozelo transforma-se num centro cultural e artístico comum à oferta de circo contemporâneo nas suas várias vertentes. Nesta quarta edição, a organização optou por uma programação diversificada com artistas nacionais e internacionais, incluindo companhias de referência e artistas emergentes a atuar em território português. O INAC é uma plataforma dedicada exclusivamente ao circo contemporâneo em Portugal, atuando na área da formação, residências, criação, programação e inclusão social. PROGRAMAÇÃO 16 SETEMBRO 2022 SEXTA-FEIRA 21h30 (Tenda Cupula) “Dual Sim” - ERVA DANINHA Projeto de circo contemporâneo interpretado por dois malabaristas que se colocam ao desafio da partilha constante e obrigatória de todos os recursos. Uma investigação sobre as redes, sobre as formas e esquemas da partilha digital. Um estudo sobre a distribuição de objetos entre 2 corpos, passes-receções-partilhas. Um ciclo que não se encerra, força a partilha da identidade ao habitar o mesmo espaço com um Dual SIM. Direção artística: Vasco Gomes Cocriação/ interpretação: Filipe Contreras e Jorge Lix Assistência de direção: Julieta Guimarães Sonoplastia/ seleção musical: Vasco Gomes Música: Loscil, Tim Hecker Iluminação: Pedro Nabais Produção: Teresa Camarinha Estágio comunicação: Elísio Mota Coprodução: Teatro Municipal do Porto Apoio República Portuguesa – Cultura / Direção – Geral das Artes Duração: 35 min Classificação etária: M/3 23h00 (Espaço Exterior) “North Swingers” - Associação Cultural e Recreativa Desnortearte Trio de jazz "North Swingers" - Jovens do panorama jazzístico do Norte abordam icónicos standards de jazz com "criatividade à la carte" Trompete: Rui Bandeira Vozes: Rui Bandeira e Laura Rui Bateria: João Martins Duração: 50min Classificação etária: M/6 17 de SETEMBRO 2022 SÁBADO 12h00 (Tenda Cupula) “TANGLE… IN THE WOMB OF A JUGGLER” - Francesca Mari Tangle... no ventre de um malabarista explora o movimento como em um sonho abstrato, livremente inspirado pelos mitos e lendas de Tonga, feminilidade e malabarismo. O espetáculo é uma homenagem feita por uma malabarista italiana a uma cultura tradicional que une as mulheres à imensa alegria trazida pelo simples ato de lançar objetos. Tangle é inspirado no jogo “Hiko” das ilhas de Tonga, que é um jogo onde frutas em forma de bola (nozes tui-tui) são jogadas no ar em padrões circulares. É uma dança feita exclusivamente por mulheres jovens através de movimentos, canções e malabarismos de frutas. Ao combinar sua própria prática com as tradições de Hiko, Francesca Mari visa destacar a feminilidade e empoderar a feminilidade em diferentes culturas através da manipulação de objetos, dança e antipodismo. Texto original e direção artística: Francesca Mari Intérprete: Francesca Mari Assessor Cultural: Losalio Milika Pusiaki Olhar externo: Piergiorgio Milano, Katy Yla-Hokkala Consultor de malabarismo: Christopher Patfield Colaborador, orientador: Connie “Paprika” Leaverton Design de Iluminação: Franco Campioni Duração: 40 min Classificação etária: M/3 15h00 às 18h00 (Pavilhão Municipal de Mergunhos) Masterclass de Roda Cyr – Fabio Pina Masterclass de experimentação com a roda cyr. Aberto a todos os níveis. Vamos explorar a relação entre o equilíbrio do corpo e o equilíbrio da roda, os movimentos circulares e lineares, subidas, descidas. Abrir o máximo de portas possível, para poder escolher livremente quais as que entrar. Esta masterclass é destinada a qualquer pessoa que esteja interessada em aprender ou melhorar a sua técnica de Cyr. 18h00 (Espaço Exterior) “A Fábrica da Mentira” - Elvis Mendes A Fábrica é um trabalho de manipulação e movimento num cenário desenhado por casacos. Surge da vontade de reproduzir no espaço um universo habitado pela incerteza. Como matéria base da constituição deste universo, o casaco é explorado desde a sua função quotidiana até á extraordinária. Mais do que para vestir, os casacos permitem desenhar um universo repleto de diferentes camadas prontas a desvendar. Com uma dramaturgia detalhista e obsessiva, aliada a uma linguagem de manipulação focada na textura e qualidade de movimento, a Fábrica assume uma narrativa abstrata e contínua, na tentativa de provocar o imaginário pessoal de cada espetador. Criação/interpretação – Elvis Mendes Apoio artístico – André Araújo Olhar externo – Ariana Silva / André Freitas Sonoplastia – André Freitas / Elvis Mendes Construção do Cenário – Elvis Mendes / TAL Coprodução – Festival Internacional Vaudeville Rendez-vous / Teatro da Didascália Residência Artística – INAC - Instituto Nacional das Artes do Circo Fotografia – Marta Marques / HeadFrame Visuals Vídeo – HeadFrame Visuals Agradecimentos – ATR Vencedor da primeira Bolsa de Criação Vaudeville Rendez-vous / INAC Duração : aprox. 30 minutos Classificação etária: M/3 17 e 18 SETEMBRO 2022 SÁBADO, 21h30 (Tenda Cupula) DOMINGO, 12h00 (Tenda Cupula) “Gretel” - Clara Storti Uma cena em branco. Um quadrado. Vários pequenos objetos - uma bandeja, um bule, um chá inglês, uma mesinha. E então dois companheiros de casa fofos e silenciosos, Fritz e Oscar. Gretel vai e volta em sua casinha feita de pequenas coisas malucas. Ela é irracional e rigorosa, caótica e ainda muito cuidadosa em fazer tudo seguir sua lógica bizarra. Tudo está fora de alcance e fora do lugar. Então, de repente, a catástrofe acontece. O que é casa? Quem somos nós? Pelo imediatismo do conto de fadas, Gretel caminha sozinha pelos caminhos da existência. É um alegre hino à obstinação e à perseverança, uma celebração da migração e da necessidade de se reinventar quando tudo desmorona. Uma investigação leve e profunda sobre o significado de ficar e partir através das poderosas imagens do circo. Autor e intérprete: Clara Storti Designer de Luz: Luca Carbone Cenografia e adereços: Maddalena Oppici and Clara Storti Visão externa: Ulisse Romanò e Nadia Milani Figurinista: Rosa Mariotti Designer de som: Andrea Ferrario Auxílio a criação: Gaia Vimercati Gerente de produção: Filippo Malerba Produção: Quattrox4 Duração: 50 min Classificação etária: M/+5 17 SETEMBRO 2022 SÁBADO, 23h00 (Espaço Exterior) “Party Set” por DJ Toni Oliveira "Eu não sou um DJ e isto não são discos pedidos", regressa à edição 2022 do Festival Cupula Circus Village, para fazer a festa! Numa estreia mundial em formato de dueto, esta performance arrisca-se a ser ainda mais absurda do que nas edições anteriores. Com base numa playlist selecionada com todo o critério, imune ao tempo e às modas, "Eu não sou um DJ e isto não são Discos Pedidos!" é uma divertida provocação, em formato de reportório musical à prova de tudo! Vamos à festa? Duração: 2h Classificação etária: M/6 17 e 18 SETEMBRO 2022 SÁBADO E DOMINGO 10h00 às 13h00 (Espaço Vila) Atelier de Circo Famílias Durante o Festival, o público (famílias) terá a oportunidade de participar num atelier que lhes permite adquirir conhecimentos básicos de circo. O atelier de Circo é o ideal para um primeiro contacto /experiência de forma descontraída e divertida. 12h00 às 18h00 (Escola Primária) Exposição: "Corco escreve-se no plural: figuras e histórias dos imaginários circenses" Tendo como ponto de partida que não há "circo", mas "circos" e que, apesar da designação remontar à antiguidade clássica, o princípio do Circo perde-se no tempo e no espaço. Muitas manifestações diferentes, dispersas pelos diferentes continentes, foram convergindo para o conceito multifacetado da arte circense. Interessa fazer convergir as diferentes narrativas acerca das práticas, das manifestações e dos agentes dessa arte integral - as histórias e as pessoas que vão contando o seu circo. Menos importante do que tentar discutir ou questionar quando e onde nasce o circo, ou mesmo tentar classificar formas - "Circo Clássico", "Circo Tradicional", "Circo Contemporâneo" ou "Novo Circo" - procura-se dar voz às apropriações do fazer artístico em lona, arena, rua, tenda, teatro ou outro espaço. Encontramos em livros, filmes, pinturas e artistas/criadores expressões que nos impelem à reflexão e à consciência da pluralidade. É através do manuseio documental em texto, da apreciação estética da expressão plástica e do visionamento fílmico da imagem em movimento, bem como pelo convite lançado a diferentes gerações de artistas que experimentaremos múltiplos imaginários circenses. SÁBADO,15h00 (Espaço Exterior) DOMINGO, 16h00 (Espaço Exterior) “O Rato do Campo” - Associação Cultural e Recreativa Desnortearte Rui Bandeira, trombonista de jazz, apresenta-se com uma Loop station e vários instrumentos como o trompete e a melódica. Flutua entre o Jazz, o Funk e a Pop. Trompete e voz: Rui Bandeira Bateria: João Martins Classificação etária: M/6 Duração: 50min SÁBADO, 12h30 I 15h30 (Praia da Aguda) DOMINGO, 14h00 I 17h30 (Praia de Miramar) “Bailarinas” - Daniel Gonçalves (Busking - performance de rua) Bailarinas é um espetáculo de Clown com muita participação da audiência e muita Improvisação. É um espetáculo familiar para todas as idades. Bailarinas é onde o Palhaço partilha o palco com diversos voluntários fazendo rotinas engraçadas. Muito entretido. Duração: 30min Classificação etária: M/3 18 SETEMBRO 2022 DOMINGO 15h00 às 17h00 (Pavilhão Municipal de Mergunhos) Masterclass de Malabarismo – Francesca Mari Juggling, footjuggling and movement on the floor. Find yours "tools" and use them to express yourself. Masterclass de malabarismo e movimento no chão. Encontre suas "ferramentas" e use-as para se expressar. O objetivo do workshop é explorar as diferentes possibilidades de malabarismo de todo o corpo, dando especial atenção ao malabarismo no chão e ao uso dos pés. O workshop será adaptado ao interesse e nível dos participantes. Traga seus próprios adereços de malabarismo e um travesseiro! 18h00 (Espaço Exterior) “Soul to Show” - Alvin Yong "O palco é o lugar para explorar a alma humana." Autor desconhecido Soul to Show é um ato que conta uma história que inclui movimentos circenses e reflexões de vida, baseado na jornada de Alvin como artista. Desde compartilhar seu entusiasmo por Diabolo, até a descoberta do mundo artístico através da Roda Cyr. A história por trás de Soul to Show é buscar as “luzes” que conectam Alvin e seu aparelho, que ele descreveu como “Cahaya”. Criação e performance: Alvin Yong Kin Hoe Cocriação : John Kit Figurino: Ker Qin Apoio: INAC Duração: 25min / Classificação etária: M/3 18h00 (Junta de Freguesia de Arcozelo) Conferência Hoje em dia a criação de espetáculos individuais parece ser uma característica distintiva da cena circense Internacional. Apesar de serem frequentemente concebidos como processos solitários, os atos a solo são o resultado da interação de várias forças, contextos e sujeitos invisíveis. Este debate Podcast abre o diálogo de dois artistas italianos do projeto SOLO BUT NOT ALONE. O objetivo deste projeto é levar os trabalhos selecionados a um estado de plena maturidade artística através de diversas ações e estratégias (residências, prévias, trabalhos em andamento…) Moderado por Cátia Castro e em conversa com mais dois solistas e artistas emergentes em território nacional. 21h30 (Tenda Cupula) “UM HOMEM E O SEU CRIADO” - CIA HIPÓTESE CONTÍNUA Dois homens nascem iguais. Dois homens morrem iguais. Entre o ponto A- Nascimento e o ponto B- Morte, duas linhas que se cruzam, entrelaçam, divergem ou convergem, duas personagens aparecem. Uma transforma-se num rei poderoso, inspirada na vida de Luís XIV, a outra, num criado que o acompanha ao longo da vida. Soberba, o poder absoluto, poder ditatorial. Um homem só com os seus fantasmas e cheio de si mesmo. Um homem só com os seus castelos. Castelos de cartas. Construções frágeis, equilíbrios frágeis. Equilíbrios absolutos. Poder autoritário. Ensaio de poder. Como se mostra aos outros, como se faz obedecer. Solidão e medo. Ideia original e direção artística: Cláudia Nóvoa Coreografia: Cláudia Nóvoa Interpretação: Ariana Sebastião e Pedro Matias Música original e interpretação: Sílvio Rosado Cenografia: Joana da Matta e Pedro Matias Figurinos: Rita Olivença Execução figurinos: Isabel Telinhos Desenho de luz: Cláudia Rodrigues Fotografia e vídeo: Susana Chicó Produção: Hipótese Contínua Imagem gráfica: Sebastião Rebolo Projeto financiado por: República Portuguesa - Ministério da Cultura I DGArtes Apoios: INAC, Estúdios Victor Cordon, Casa Varela Pombal, Teatro Aberto Duração: 75 minutos / Classificação etária: M/+6
