O Instituto Cultural Romeno em Lisboa, em colaboração com a Embaixada da Roménia em Portugal, organizará, por ocasião do Dia Nacional de Constantin Brâncuși, no dia 22 de fevereiro de 2024, às 17h45, na sala do Auditório do Museu de Arte Contemporânea do Cultural Centro de Belém (MAC/CCB) em Lisboa, a palestra intitulada «Um olhar sobre Brâncuși», proferida pelo artista português Rui Sanches. No âmbito desta palestra, Rui Sanches irá expor a sua visão enquanto artista sobre a obra e a vida de Brâncuși, bem como sobre as afinidades do grande escultor romeno com outros artistas. Na sua perspectiva, Contantin Brâncuși foi um dos principais continuadores e críticos da escultura ocidental do final do século XIX. Na sua obra encontramos, de forma inovadora, algumas das principais características que iriam transformar a escultura numa das artes mais avançadas do século XX. Quase setenta anos depois da sua morte, a obra deste escultor continua a interpelar-nos. Rui Sanches nasceu em Lisboa, Portugal, em 1954. Estudou durante três anos na Faculdade de Medicina da Universidade de Lisboa, abandonando o curso em 1974 para ingressar no Ar.Co – Centro de Arte e Comunicação Visual, Lisboa, onde se inscreveu nos ateliês de pintura e desenho. De 1977 a 1980 estudou na Goldsmiths, em Londres, onde tirou o Bachelor of Arts. Entre 1980 e 1982, esteve inscrito no Master of Fine Arts da Universidade de Yale, nos Estados Unidos, com uma bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian. Durante a década de 1980, a sua obra é marcada por claras referências a fontes da história da arte dos séculos XVII–XIX. A madeira e os seus derivados — contraplacado, aglomerado, etc. — são os materiais de eleição do escultor, que por vezes os combina com canos, aço e, a partir da década de 1990, vidro ou espelhos, por exemplo. A partir da mesma década, Rui Sanches desliga-se dos referentes históricos e introduz na sua obra elementos modelados, até então ausentes, e explora um novo processo construtivo — o empilhamento de formas planas para formar um elemento tridimensional. Este processo está desde então presente na maior parte dos seus trabalhos. Além da escultura, desenvolve também um significativo corpo de trabalho em desenho. Expôs individualmente pela primeira vez em 1984, na Galeria de Arte Moderna da Sociedade Nacional de Belas-Artes, em Lisboa, destacando-se ainda a exposição retrospetiva da sua obra realizada em 2001 pelo Centro de Arte Moderna da Fundação Calouste Gulbenkian, na mesma cidade. Em 1987 integrou a representação portuguesa à 19.ª Bienal de São Paulo. Realizou ainda algumas obras para espaços públicos, de que são exemplos Um Espaço para Santo Tirso, a sua primeira escultura pública, realizada no âmbito do 2.º Simpósio Internacional de Escultura Contemporânea de Santo Tirso, em 1993; ou, mais recentemente, Monumento a Maria José Nogueira Pinto, em Lisboa, em 2014. O Museu de Arte Contemporânea (MAC/CCB), que abriu as suas portas a 27 de outubro de 2023, tem em depósito obras da Coleção de Arte Contemporânea do Estado (CACE), a Coleção Teixeira de Freitas, a Coleção Holma/Ellipse e a Coleção Berardo. Nomes como Pablo Picasso, Salvador Dalí, Marcel Duchamp, Piet Mondrian, Joan Miró, Max Ernst, Francis Bacon, Andy Warhol, Louise Bourgeois, Paula Rego, Maria Helena Vieira da Silva, Donald Judd, Bruce Nauman ou Cindy Sherman, entre muitos outros, são apresentados no quadro dos movimentos que as suas obras permitiram definir, possibilitando uma viagem no tempo e um conhecimento aprofundado de cada contexto. O MAC/CCB, que inclui o Centro de Arquitetura/Garagem Sul, afirma a missão do Centro Cultural de Belém, potenciando o diálogo entre as artes visuais, a arquitetura e as artes performativas, com a apresentação de exposições temporárias de artistas contemporâneos.
