Os eventos publicados estão sujeitos a adiamento ou cancelamento devido ao surto de Coronavírus. Recomendamos que confirmem junto dos promotores se estes vão ocorrer.
========================= SCROLL DOWN FOR ENGLISH ========================= CICLO DE APRESENTAÇÕES PACAP 4 Curadoria de João dos Santos Martins 20 e 21 / 26 e 27 de Junho - Espaço da Penha 1 e 2 de Julho - Espaço Alkantara ========================= SÓ POR RESERVA! A entrada é livre, mas porque a lotação é muito reduzida, só é possível assistir fazendo uma reserva prévia, com um mínimo de 72 horas de antecedência (24h no caso do primeiro ciclo que acontece já este fim-de-semana). Para reservar basta enviar o seu pedido para o nosso email geral. Mais informação no texto abaixo. ========================= "Nada para ensinar, tudo para aprender* Pensar um plano de estudos é sempre um conflito entre o ideal e o possível, entre uma certa imposição de uma forma de ver e estar no mundo, e a criação de condições para originar outros mundos. Fui convidado a pensar um programa de estudos para artistas que se relacionam com a dança e a performance. Este programa não foi tão experimental quanto poderia. Rejeitou-se sobretudo a secular divisão entre disciplinas técnicas para colocar ênfase na troca de práticas entre artistas. Assolados por um vírus que não julgávamos chegar próximo, experimentámos novos formatos e modelos de partilha, de endereçamento e de atenção, nos quais colocámos ao teste a capacidade e a permanência de fazer arte no momento menos propício ao seu desenvolvimento e, talvez por isso, o mais urgente quanto às questões que levanta ser artista hoje. O programa de apresentações que agora partilhamos não é necessariamente resultado dos últimos seis meses de trabalho colectivo senão uma mostra de processos heterogéneos iniciados por um grupo de artistas dos continentes europeu e americano que isolada ou conjuntamente se sintonizaram, integraram, participaram, ativaram, divergiram ou rejeitaram este programa estudos. As suas preocupações rangem questões contemporâneas igualmente díspares de contextos geo-políticos diversos que aqui se assemelham sem nunca se assimilar: entre o típico questionar da eficiência social da arte, a propostas de ressonância entre mundo orgânico e inorgânico, do corpo humano e não humano, do ser e do outro, da medida exacta de veneno a administrar para curar, da vida rural e urbana aos restos da noite e do chorume, do espaço que está entre, ao espaço entre o nudismo e o nadismo. “Ainda há quem diga que tudo perde quando não pode sair; que não têm nada para fazer – como se fazer e não fazer não fossem a mesma coisa.” (*Lourdes de Castro, Cartas à Lourdes: das 4 às 5, ed. Ricardo Nicolau)” / João dos Santos Martins Agradecimento especial a todos os convidados que participaram neste programa: Ana Jotta (PT), Ana Pi (BR), Ana Rita Teodoro (PT), Bojana Cvejić (RS), Christine de Smedt (BE), Christophe Wavelet (FR), Chrysa Parkinson (US/SE), Eszter Salamon (HU), Joana Sá (PT), João Fiadeiro (PT), Jürgen Bock (DE), Miguel Wandschneider (PT), Moriah Evans (US), Paula Caspão (PT), Pedro Barateiro (PT), Rita Natálio (PT), Ricardo Valentim (Portugal), Scarlet Yu (HK), Vera Mantero (PT), Xavier le Roy (FR). ========================= Informações e Reservas ========================= • Devido à situação actual e seguindo as directivas da DGS, a lotação para estas apresentações é reduzida e limitada a 1/3 da capacidade habitual dos nossos espaços; • Pode reservar isoladamente para cada apresentação, ou reservar o programa inteiro em cada dia; • O pedido de reserva é feito para o email forumdanca@forumdanca.pt; • Terá de indicar nesse email quais os dias e espectáculos que pretende assistir; • Faça a sua reserva até 72 horas antes do início de cada apresentação (24h no caso do primeiro ciclo que acontece já este fim-de-semana); • A reserva poderá considerar duas pessoas unicamente no caso em que sejam coabitantes; • No dia das apresentações deverão trazer a sua própria máscara e/ou viseira; • Deverão cumprir com as normas do distanciamento social, assim como a etiqueta respiratória; • Agradecemos que compareça porque, dada a lotação reduzida dos espaços, ao não comparecer estará a tirar o lugar a outra pessoa que gostaria de estar igualmente presente. Agradecemos a compreensão! ========================= Programação Completa ========================= CICLO #01 | Espaço da Penha | 20 e 21 de Junho ========================= 18h00 – Eu só tinha o título, agora não tenho nada, Suiá Burger Ferlauto (BR), 30 min. 18h40 – Loose loop, Leire Aranberri (ES), 30 min. 19h20 – Como regar plantas falsas, Maria Abrantes (PT), Ca. 40 min. 19h50 – Would you hire me?, Aline Combe (FR), 20 min. 20h15 – Apocalipse entre amigos ou simplesmente o dia, Julián Pacomio (ES), 60 min. A partir das 18h00 – Masa (vídeo em loop), Laura Ríos (CU), 27 min. ========================= CICLO #02 | Espaço da Penha | 26 e 27 de Junho ========================= 19h00 – Carta a uma quantidade emergente, Marina Dubia (BR), 50 min. 19h50 – Ruído rosa, Alina Ruiz Folini (AR), 30 min. 20h45 – Mas onde está a espada?, Isadora Alves (PT), 40 min. 21h30 – Chorume, Natália Mendonça (BR), 40 min A partir das 19h00 – Heat is life (vídeo em loop), Bianca Zueneli (IT), 25 min. ========================= CICLO #03 | Espaço Alkantara | 1 e 2 de Julho ========================= 19h00 – Aurora, Sara Vieira Marques (PT), 40 min. 19h50 – Heat is life, Bianca Zueneli (IT), 20 min. 20h20 – Porte, Laure Fleitz (FR), 20 min. 21h00 – Verde abismo ou eu nunca mais sonhei com isso, Isis Andreatta (BR), 35 min. A partir das 19h00 – How do we continue together (vídeo em loop), Emily Barasch (US), 30 min. * – Vulture Realness Invocation or I just can’t be like this with you anymore, (vídeo), Randy Reyes (US/GT), 7 min. *a definir ========================= Sobre o PACAP ========================= O PACAP – Programa Avançado de Criação em Artes Performativas é um programa de formação/criação para profissionais e estudantes de áreas artísticas que pretendem investir num período de experimentação avançada conciliando-o com uma investigação teórica e o exercício de práticas de corpo e movimento. ========================= Sobre o PACAP 4 ========================= De Janeiro a Julho de 2020 Programa Avançado de Criação em Artes Performativas Curadoria de João dos Santos Martins Apoio Financeiro: Fundação Calouste Gulbenkian Apoios: O Rumo Do Fumo, Alkantara, O Espaço Do Tempo e Estúdios Victor Córdon Parceria: Maumaus Direcção: Dora Carvalho Produção: Carolina Martins Acompanhamento e Direcção Técnica: Zeca Iglésias Assistente de Produção: Catarina Sobral Comunicação e Imagem: Eduardo Quinhones Hall ====================================== MAIS INFORMAÇÕES FORUM DANÇA Espaço da Penha - Travessa do Calado 26-B, 1170-070 Lisboa Tel. 213 428 985 \\ Tlmv. 925 103 596 E-mail: forumdanca@forumdanca.pt ====================================== ====================================== ============== ENGLISH ================ ====================================== ====================================== PACAP 4 Showings Cycle Curated by João dos Santos Martins Espaço da Penha (Lisbon): 20, 21, 26 and 27 June Espaço Alkantara (Lisbon): 1 and 2 July ========================= BOOKING ONLY AVAILABLE BY RESERVATION! Admission is free, but because the capacity is very limited, it is only possible to attend by making a prior reservation, with a minimum of 72 hours in advance (24h in the case of the first cycle that takes place this weekend). To book just send your request to our general email. More information in the text below. ========================= Nothing to teach, everything to learn* Imagining a study program is always a conflict between the ideal and the possible, between a certain imposition of a way of seeing and being in the world, and the creation of conditions to originate other worlds. I was invited to plan a study program for artists whose practice relates to dance and performance. This program was not as experimental as it could have been. Above all, we have tried to reject the secular division between technical disciplines in order to emphasize the exchange of practices between artists. Stricken by a virus that we could not imagine would get any closeby, we have experimented with new formats and models of sharing, addressing, and witnessing, in which we have put to the test the ability and relevance of making art at the least conducive moment for its development. Perhaps, because of that, this was also the most urgent moment to raise questions about what it means to be an artist today. The program of performances that we are now sharing publicly is not necessarily the result of the last six months of collective work but a showcase of heterogeneous processes initiated by a group of artists from the European and American continents that individually or collectively have tuned in, integrated, participated, activated or diverged from this study program. Their concerns range from distinct contemporary issues and practices that unavoidably also related to the diverse geopolitical contexts from which they derive. As much as they might resemble each other, they arise from very distinct affects: the recurring questioning of the social efficiency of art, the resonance between the organic and inorganic world, human and non-human bodies, the being and the other, the exact measure of poison to administer to heal, the interaction between rural and urban modes of life, the remains of a long-lasting night or celebration, the spaces in between, and the in-between spaces mingling nudism with nothingism. “There are still those who say they miss everything when they cannot go out; that they have nothing to do — as if there would be a difference between doing and not doing." (*Lourdes de Castro, Letters to Lourdes: from 4 to 5, ed. Ricardo Nicolau, 2020.) / João dos Santos Martins Special thanks to all the guests who participated in this programme Ana Jotta (PT), Ana Pi (BR), Ana Rita Teodoro (PT), Bojana Cvejić (RS), Christine de Smedt (BE), Christophe Wavelet (FR), Chrysa Parkinson (US/SE), Eszter Salamon (HU), Joana Sá (PT), João Fiadeiro (PT), Jürgen Bock (DE), Miguel Wandschneider (PT), Moriah Evans (US), Paula Caspão (PT), Pedro Barateiro (PT), Rita Natálio (PT), Ricardo Valentim (PT), Scarlet Yu (HK), Vera Mantero (PT), Xavier le Roy (FR). ========================= Information and Booking ========================= • Due to the current situation and following the directives from DGS, the capacity for these showings is reduced and limited to 1/3 of the usual capacity of our spaces; • You can book separately for each presentation, or book the entire program on each day; • The reservation request is made to the email forumdanca@forumdanca.pt; • You will have to indicate in that email which days and shows you want to attend; • Make your reservation up to 72 hours before the start of each showing; • The reservation may consider two people only if they are cohabiting; • On the day of the showings, you must bring your own mask and / or visor; • You must comply with the rules of social distance, as well as the respiratory etiquette; • We appreciate that you attend because, given the reduced capacity of the spaces, when you do not appear you will be taking the place of someone else who would like to be equally present. Thank you for understanding! ========================= Complete Programme ========================= CYCLE #01 | Espaço da Penha | 20 and 21 June ========================= 18h00 – The title was all I had, now I have nothing, Suiá Burger Ferlauto (BR), 30 min. 18h40 – Loose loop, Leire Aranberri (ES), 30 min. 19h20 – How to water fake plants, Maria Abrantes (PT), Ca. 40 min. 19h50 – Would you hire me?, Aline Combe (FR), 20 min. 20h15 – Apocalypse among friends or simply the day, Julián Pacomio (ES), 60 min. From 18h00 – Masa (loo video), Laura Ríos (CU), 27 min. ========================= CYCLE #02 | Espaço da Penha | 26 and 27 June ========================= 19h00 – Letter to an emerging quantity, Marina Dubia (BR), 50 min. 19h50 – Pink noise, Alina Ruiz Folini (AR), 30 min. 20h45 – Looking Through a Sacred Flame, Isadora Alves (PT), 40 min. 21h30 – Chorume, Natália Mendonça (BR), 40 min From 19h00 – Heat is life (loop video), Bianca Zueneli (IT), 25 min. ========================= CYCLE #03 | Espaço Alkantara | 1 and 2 July ========================= 19h00 – Aurora, Sara Vieira Marques (PT), 40 min. 19h50 – Heat is life, Bianca Zueneli (IT), 20 min. 20h20 – Porte, Laure Fleitz (FR), 20 min. 21h00 – Green Abyss or I never dreamt of it again, Isis Andreatta (BR), 35 min. From 19h00 – How do we continue together (loo video), Emily Barasch (US), 30 min. * – Vulture Realness Invocation or I just can’t be like this with you anymore, (vídeo), Randy Reyes (US/GT), 7 min. *to define ========================= About PACAP ========================= PACAP — Performing Arts Advanced Programme is a training/creation program for professionals and students in artistic areas who intend to invest in a period of advanced experimentation, combining it with a theoretical investigation and the exercise of body and movement practices. ========================= About PACAP 4 - Performing Arts Advanced Programme ========================= From January to July 2020 Curated by João dos Santos Martins Financial support: Fundação Calouste Gulbenkian Support: O Rumo Do Fumo, Alkantara, O Espaço Do Tempo e Estúdios Victor Córdon Partnership: Maumaus Direction: Dora Carvalho Production: Carolina Martins Monitoring and Technical Direction: Zeca Iglésias Production Assistant: Catarina Sobral Communication and Image: Eduardo Quinhones Hall ====================================== MORE INFORMATION FORUM DANÇA Espaço da Penha - Travessa do Calado 26-B, 1170-070 Lisboa Tel. 213 428 985 \\ Mob. 925 103 596 E-mail: forumdanca@forumdanca.pt
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