24 de Novembro às 18h | Entrada livre “Artist Talks” é um ciclo de conversas organizado pela Zaratan que oferece a oportunidade de encontrar os artistas internacionais em residência e de conhecer o seu processo criativo. No Domingo, dia 24 de Novembro, as artistas Nina Milanovsky (CA) e Beatriz Acevedo (ES/UK) introduzem brevemente a sua prática artística e as suas temáticas de pesquisa. >>> NINA MILANOVSKY Nina Milanovski é uma performer, coreógrafa e produtora sediada em Toronto, Canadá. Em Lisboa está a desenvover uma performance a solo que resulta numa combinação de texto falado e dança. Formada no programa de dança da Universidade de York, Nina especializou-se em coreografia e performance e colaborou com artistas como Carol Anderson, Tracey Norman e Susan Lee. Iniciando seu trabalho a solo, Nina estreou “Fishbowl” em junho de 2017 como parte do The Festival ‘17 da New Blue Emerging Dance. Para continuar essa investigação colaborou com Ashlyn Kuy na co-produção do espectáculo “What comes next?”, que foi apresentado em março de 2019. Com o desejo de experimentar novos formatos enquanto coreógrafa, Nina serviu como estagiária e participante do evento Choreographic Marathon, onde colaborou com mentores inspiradores quais Michael Caldwell, Maxine Heppner, Junia Mason e Jessica Runge, entre outros. Em maio de 2018, Nina criou “Uncoupling” no contexto da maratona coreográfica e teve a honra de apresentá-lo no Dance Matters (Toronto), Nexfest (Edmonton) e Your Dance Fest (Toronto). Entre os projectos futuros há a produção do espectaculo de dança site specific “How did we get here?” como parte da programação CoWorks 2019/2020 da Danceworks (https://www.danceworks.ca/coworks_event/nina-milanovski/ para mais informações) >>> BEATRIZ ACEVEDO A prática artística de Beatriz Acevedo alicerça-se na relação entre materialidade e subjetividade. De que forma o nosso contacto quotidiano com os materiais e sua integração literal ou metafórica afeta a percepção de nós mesmos, do relacionamento com os outros e o meio ambiente? Com isso em mente, a artista utiliza materiais de nosso ambiente construído/sintético para referenciar o corpo e o orgânico, geralmente através de objetos de caráter fragmentário que dependem um do outro e do espaço envolvente. Esses objetos móveis e intercambiáveis colocam na espera e na pesquisa, construindo uma paisagem própria, onde o espectador se torna um objeto entre eles, e desencadeia-se desta forma um questionamento sobre a natureza desse encontro. Para esta residência na Zaratan, toma-se como ponto de partida o relacionamento entre corporalidade e metrópole, conforme descrito por Elisabeth Grosz no ensaio ‘Bodies-Cities’. Explorando a “pele” da cidade na sua materialidade ornamental, Beatriz Acevedo investiga a porosidade e a troca entre peles inorgânicas e orgânicas, cada uma carregada com a sua história. __________________(English Version)_____________________ Artists Talk | Nina Milanovsky & Beatriz Acevedo November 24 at 6pm | Free Entry The Artist Talks offer the community a chance to meet the artists-in-residence at Zaratan and to gain insight into the creative process. On November 24, at 6PM, Nina Milanovsky (CA) & Beatriz Acevedo (ES/UK) introduce briefly thei artistic practices and research themes. >>> NINA MILANOVSKY Nina Milanovski is a performer, choreographer and producer based in Toronto, Canada. In Lisbon is developing a solo performance that results in a combination of speech and dance. A graduate of the York University Dance program, Nina specialized in choreography and performance and collaborated with artists such as Carol Anderson, Tracey Norman, and Susan Lee. Foraying into self-solo work and combining speech and dance, she premiered “Fishbowl” in June, 2017 as part of New Blue Emerging Dance’s The Festival ‘17. In order to continue this inquiry Nina collaborated with Ashlyn Kuy to co-produce “What comes next?” featuring their own choreographic works in March, 2019. With the desire to experiment in new ways as a choreographer, Nina served as an intern and participant in the Choreographic Marathon and shadowed inspiring mentors including Michael Caldwell, Maxine Heppner, Junia Mason and Jessica Runge. In May, 2018 , she created cat the Choreographic Marathon and has had the honour of presenting it at Dance Matters (Toronto), Nexfest (Edmonton) and Your Dance Fest (Toronto). Looking forward, Nina plans to produce “How did we get here?”, a site specific dance show as part of Danceworks’ CoWorks 2019/2020 season. See https://www.danceworks.ca/coworks_event/nina-milanovski/ for more information. >>> BEATRIZ ACEVEDO The artistic practice of Beatriz Acevedo reflects on the relationship between materiality and subjectivity. How does our everyday contact with materials and their literal or metaphorical integration impact the perception of ourselves, the relationship with others and the environment? With this in mind she make use of materials of our constructed/synthetic environment to reference the bodily and the organic, usually through objects of fragmentary character that become reliant on each other and the space. These unfixed and exchangeable objects pose in wait and search, they construct a landscape of their own where the viewer becomes an object amongst them, aiming to trigger and question the nature of this encounter. For this residency at Zaratan she took as point of departure the relationship between corporeality and metropolis as outlined by Elisabeth Grosz in her essay ‘Bodies-Cities’. Exploring the skin of the city in its ornamental materiality, Beatriz zAcevedo is reflecting on the porosity and exchange of inorganic and organic skin, each one with its loaded history.
