“Gaita!” é a mais recente exposição individual de Gonçalo Pena (n. 1967), na Galeria Graça Brandão, em Lisboa. Maioritariamente pintura e desenho, a exposição apresenta obras recentes em contraste com alguns trabalhos de anos anteriores. A montagem é caótica “comme il faut”, maneira de confundir os arautos e as arautas da clareza racional e de garantir a animação do público visitante. O título “Gaita!” faz referência direta a uma interjeição popular de safra portuguesa de difícil tradução para outras línguas (o mesmo poderá ser dito para “Arre!”). Lateralmente, evoca também o vocabulário persuasivo dos manifestos futuristas e dadaístas do início do séc. XX. * GONÇALO PENA (n. 1967). Vive e trabalha em Lisboa. Gonçalo Pena é um artista que usa a pintura e o desenho como gestos artísticos de tradução e representação. Depois de ter trabalhado vários anos como ilustrador na imprensa portuguesa e como professor de artes visuais (ESAD.CR, Caldas da Rainha), onde esteve envolvido em coletivos independentes, passou a dedicar-se, desde 2005, exclusivamente ao trabalho artístico. Artista, escritor e viajante, com vivências na Noruega e Alemanha, Gonçalo Pena apresenta vasto e enciclopédico repertório de desenho e pintura (ocasionalmente fotografia e objeto) que se estende das cavernas pré-históricas ao cinema fantástico, do imaginário científico ao da política, das regiões do sagrado às da banalidade. As estratégias a que submete a sua produção recorrem à heteronimia, ao sincretismo, à colagem analógica das similitudes. Todas convergem na tarefa última do confronto tenso e quintessencialmente poético entre liberdade e finitude. Realiza regularmente colaborações com outros artistas e curadores. O seu trabalho de desenho foi publicado em dois volumes (“Monkey Trip” e “Unfinished Mandarin”), pela “Mousse Publishing”, com a edição dos artistas João Maria Gusmão e Pedro Paiva. Exposições recentes incluem, entre outras, as individuais: “Unfinished Mandarin” (Kunstverein, Munique, 2016), “Je fais le dro-dromedaire seul pour toi” (Gabinete, Lisboa, 2016), “El Salvaje Europeo” (Galeria Sociedad Anonima, Madrid, 2015), “Sauvage Européen” (Galeria Graça Brandão, Lisboa, 2015) e “Atol” (ZDB, Lisboa, 2012); e as coletivas: “Haus Wittgenstein” (MAAT/Fundação EDP, Lisboa, 2018), “Quel Amour” (Museu Coleção Berardo, Lisboa, 2018), Prémio Amadeu Souza-Cardoso (Museu Municipal de Amarante, 2017), “Portugal Portugueses – Arte Contemporânea” (Museu Afro-Brasil, São Paulo, Brasil, 2016) e “Oracular Spectacular: Desenho e Animismo” (CIAJG, Guimarães, 2015). Co-organizou (com Marta Mestre) a exposição “Stray Gods/Deuses Extraviados” (Galeria Graça Brandão, Lisboa, 2019).
